El 2 de agosto arranca la 87 Quincena Musical de San Sebastián, con una Jornada Inaugural que sintetiza el espíritu de un festival caracterizado por la calidad y heterogeneidad de sus propuestas, enfocado en artistas internacionales y locales, consagrados y emergentes, comprometido con la difusión del patrimonio musical y también con la nueva creación, y que busca crear comunidad siendo accesible a públicos diversos, en espacios clásicos y singulares, creando puentes entre diferentes disciplinas artísticas. Y es que las primeras notas de la Quincena sonarán a las 12:00 del mediodía en un cuentacuentos musical en el Kursaal, y de forma simultánea en un recital de piano en el Salón de Plenos de Ayuntamiento; seguirá con un recital de canto para los residentes de Villa Sacramento y un concierto de órgano y bertsolaris en Ataun; ya por la tarde, habrá danza en el Salón de Plenos del Ayuntamiento, y al pie de la escultura Construcción vacía de Jorge Oteiza en el Paseo Nuevo; música de órgano en Atotxa y en el Buen Pastor, y un recital de canto en Zorroaga. Y como colofón, el regreso del tenor peruano Juan Diego Flórez a la Quincena, en el primero de los grandes conciertos del Auditorio Kursaal.
Y desde ese día hasta el 30 de agosto, se sucederán propuestas que van de lo sinfónico alrecital, de lo tradicional a lo vanguardista, de espacios más amplios como el Kursaal, Victoria Eugenia o Arantzazu a encuentros más minoritarios en Tabakalera, San Telmo o Chillida Leku ;una programación diseñada para que cada cual pueda seleccionar aquello que le apetezca y configurar así su propia Quincena y convertirla en el plan que mejor suena.
El cartel de este año es obra de Mari Puri Herrero; sobre un tono anaranjado y trazos en azul, su color predilecto, se intuyen naturaleza y figuras humanas, musicales, y destacan unos haces rojizos, resultado de una escucha continua hacia su obra.
La venta general de entradas arrancaráel martes 19 de mayo, a las 11:30h. Las entradas para todos los conciertos de la presente edición podrán adquirirse en la web y en las taquillas del Kursaal y el Teatro Victoria Eugenia. Ser Amigo de la Quincena reporta ventajas y descuentos en la compra entradas sueltas y deabonos, con hasta un 25% de descuento en la compra de localidades.
El 6 de agosto, Daniel Harding regresa a la Quincena para dirigir la Mahler ChamberOrchestra, y un solista invitado de excepción: el pianista Daniil Trifonov.
Será el 19 de agosto cuando las dos principales orquestas sinfónicas vascas y dos de los coros más prestigiosos del territorio mostrarán el gran potencial sinfónico coral vasco para abordar cualquier obra del repertorio, por elevado que sea su nivel de exigencia o independientemente de su envergadura. Euskadiko Orkestra, Bilbao Orkestra Sinfonikoa, Orfeón Donostiarra y Easo Abesbatza interpretarán la Gran Misa de Muertos, “Réquiem” de Berlioz, bajo la dirección de Erik Nielsen y con la interpretación solista del tenor John Matthew Meyers.
El 22 de agosto se estrena en San Sebastián The Constellation Choir & Orchestra, el proyecto más reciente de Sir John Eliot Gardiner. Interpretarán la Canción del destino de Brahms y la Sinfonía nº2, “Lobgesang” de Mendelssohn.
Los días 25 y 26 de agosto el festival recibirá la doble visita de la Seoul Philharmonic Orchestra, dirigida por su titular, Jaap van Zweden, y que en otoño asumirá el cargo de director musical de la Orchestre Philharmonique de Radio France. En el primero de los conciertos (25 de agosto), la orquesta abordará la Sinfonía nº40 de Mozart, Pinos de Roma, una pieza descriptiva y muy colorista de Respighi, y el Concierto para violín de Mendelssohn, con la violinista coreana Bomsori. El concierto se abrirá con Inferno, un encargo de la orquesta a Jung Jae-il, creador de, entre otras, las bandas sonoras de Parásitos y de la serie El juego del calamar. En el del 26 se podrá disfrutar de la Novena, “Coral” de Beethoven, en la que Easo Abesbatza acompañará a la orquesta coreana, y el barítono Matthias Goerne destaca en el elenco solista. El programa lo completa la partitura The Wound-Dresser (El enfermero) de John Adams, para orquesta de cámara y barítono.
El 29 y 30 de agosto, otra visita doble: la de la Orquesta Filarmónica de la Scala de Milán y Riccardo Chailly. El primero de los conciertos contará con la chelista Julia Hagen, que interpretará el Concierto para violonchelo op. 104 de Dvorak. En la segunda parte se podrá disfrutar de la Sinfonía nº9, “del Nuevo Mundo”, una de las obras cumbre de la producción del compositor que incluye temas de la entonces incipiente cultura americana. Y para el concierto de clausura (30 de agosto), el maestro Chailly ha seleccionado la obertura de La forza del destino y dos de sus Cuatro piezas sacras (Stabat Mater y Te Deum) de Verdi, con la participación del Orfeón Donostiarra; y la Sinfonía nº4 de Tchaikovsky, un despliegue de fuegos de artificio
El 12 de agosto, bajo el título Arriaga harrigarria, se conmemorará el segundo centenario de la muerte del compositor bilbaíno Juan Crisóstomo Arriaga, cuyo talento precoz y asombrosa madurez musical lo convirtieron en una de las figuras más singulares del primer romanticismo europeo, y así perdura dos siglos después. Bajo la batuta del maestro Juanjo Mena, Euskadiko Orkestra interpretará una selección de algunas de sus obras más populares: Obertura de “Los esclavos felices”, Sinfonía en re mayor, Stabat Mater, O Salutaris Hostia y la Obertura en re mayor. Las partes corales correrán a cargo de Easo Abesbatza.
El flamenco estará representado en esta edición por Eva Yerbabuena. El 17 de agosto, la bailaora y coreógrafa traerá su espectáculo Yerbagüena (oscuro brillante). Recurre de nuevo ala dualidad como forma expresiva y de reflexión; adentrándose en dos fuerzas fundamentalmente opuestas y complementarias, se mueve entre rigidez y flexibilidad, quietud y movimiento, luz y oscuridad, entre cante y baile, clasicismo yvanguardia, artesanía y tecnología... para replantearse lo que ya creía absoluto e inamovible.T
En respuesta al interés de la Quincena por estar presente en los principales espacios culturales de la ciudad, junto al Kursaal, el Teatro Victoria Eugenia o San Telmo Museoa, Tabakalera, Centro Internacional de Cultura Contemporánea se ha consolidado en los últimos años como sede del festival. Desde 2020 acoge Tabakalera Dantzan, el ciclo de danza contemporánea desarrollado en colaboración con Tabakalera, y este año se convertirá en escenario también del Ciclo de Música Contemporánea y de Zomozorroak, espectáculo central de la Quincena Infantil. En Tabakalera Dantzan, Ion Munduate estrenará Hafuura (11 de agosto), pieza que desarrollará en Tabakalera en colaboración con la coreógrafa Blanca Calvo (con la que en 2015 obtuvo el Premio Gure Artea en reconocimiento ala actividad realizada en el ámbito de las artes visuales) y el pianista Iñar Sastre.
Paula Quintana presentará Atlas de anatomía (13 de agosto), pieza en la que la voz en directo se suma a la coreografía como otro cuerpo más; y Lorena Nogal (Premio Nacional de Danza 2024) interpretará en doble sesión Picassa (14 de agosto), pieza itinerante que se inspira en el universo artístico de Picasso e invita al público a recorrer varios espacios del edificio de Tabakalera.
En el Ciclo de Música contemporánea el cuarteto de saxofones Sigma Project abordará el 250 aniversario de América: una selección de obras de Hass, Shaw, Czernowin y Glass, y el estreno de la obra Zurrumurru de J. Esnaola (10 de agosto); el cuarteto de cuerda Quatuor Béla interpretará una selección de partituras de Mochizuki, Saunders, Jeon y Avramidou, así como el estreno de la obra de P. Franchelli ganadora del XVIII Concurso de Composición Pablo Sorozábal (14 de agosto): y Dúo Cassadó presentará Esencia de los elementos (16 de agosto), un proyecto llevado a cabo junto a la artista visual Martina Ampuero.
La Sala Patio de Tabakalera acogerá el espectáculo central de la Quincena Infantil: el estreno absoluto de Zomozorroak, una nueva producción de la Quincena Musical y Easo Abesbatza (7 de agosto). Este concierto pedagógico dramatizado combina música clásica (Suite Peer Gynt nº 1 de Grieg y un fragmento del Concierto para trompeta de Hummel), narración dramática y elementos visuales sobre un escenario de 360º.
Los músicos son insectos. Siempre de negro, muchas veces cargan su sustento a la espalda. Cada uno cumple su cometido en lo que dura la función y, después, sale del escenario sin orden ni concierto. Tal vez los músicos se disfrazan de insectos para no confundirse con la música… un diálogo entorno a la música, en conexión directa con un público que vivirá una experiencia inmersiva, multisensorial, con la que se busca estimular la curiosidad musical, la escucha activa y la imaginación. Bajo la dirección musical de Lucía Arzallus, dirección lírica de David de Oliveira y dirección escénica de Iñigo Santacana, el espectáculo cuenta con libreto de Elixabete Herrero y Marta García y la participación de Easo Sinfonietta, solistas de Easo Abesbatza y bailarines de Mikel Murillo Studio24.
En San Telmo Museoa, el Ciclo de Música de Cámara contará con la violinista Francesca Dego, el Trío VibrArt (Miguel Colom, Fernando Arias y Juan Floristán), La Ritirata y Cuarteto Quiroga; y el Ciclo de Música Antigua recibirá a La Real Cámara, Collegium Musicum Madrid, Gli Incogniti y Capella de Ministrers.
La Quincena Andante, que lleva el festival a localidades de Gipuzkoa, Araba, Navarra y PaísVasco francés, volverá a Chillida Leku, Senpere u Hondarribia. Un año más, la emblemática cita de Arantzazu, en la que música clásica y folklore van de la mano, aspira a marcar un hito: tras su experiencia del pasado año como invitado de A los Quartet en ese mismo contexto, Natxo de Felipe regresa a los escenarios con un proyecto propio, 11 años después del adiós definitivo de Oskorri, y lo hace de la mano de la Quincena Musical y acompañado por Kuarteto Philiperena. En un concierto titulado Abandonatuak (Abandonados), de Felipe rescata algunas cancionesinéditas de la época de Oskorri, cumpliendo así la amenaza profética que un día lanzara a sus compañeros: “Algún día, para vergüenza vuestra, resucitaré estas canciones que así abandonasteis”.
El Ciclo de Órgano hará resonar los valiosos órganos románticos del territorio en perfecta conjunción con danza, canto coral, bertsolaris o instrumentos como txistu, alboka, corno inglés,zanfona o violonchelo; se estrenarán dos obras de S. Máynez Vidal.Y el Palacio de Miramar será punto de encuentro de jóvenes talentos.
Se han programado, además, otras Actividades paralelas:
El mayor compromiso de la Quincena es para con la ciudadanía que la sustenta y, por eso, uno de sus mayores esfuerzos se centra en que esa oferta diversa y de la mayor calidad que le caracteriza sea accesible. Además de contar con un abanico de precios muy competitivos, con entradas para el ciclo de conciertos del Kursaal desde 14€, son gratuitos (entrada libre hasta completar aforo) los conciertos de la Jornada Inaugural (salvo el concierto del Auditorio Kursaal y el cuentacuentos del Foyer del Kursaal), todos los conciertos del ciclo de órgano y algunas de las citas de la Quincena Andante.
Los menores de 30 años pueden beneficiarse de la Hora Joven: podrán adquirir entradas a 5€ para el Auditorio Kursaal y el Teatro Victoria Eugenia, desde una hora antes del inicio del espectáculo de cada día, en las taquillas correspondientes. Opción condicionada a la disponibilidad de localidades en la taquilla y previa acreditación de edad. Los desempleados mayores de 30 años también podrán acogerse a esta promoción, previa presentación del Certificado de Periodos de Inscripción actualizado.